一部聚焦中国山水画色彩美学的力作，解码金碧山水从萌芽至巅峰的艺术密码。它摒弃“以画论画”的单一视角，融合政治、外交、工艺与哲学，在多元文明交融中还原盛唐绘画的辉煌。它以“色彩”为线索，贯穿媒材演进、图式演变与审美流转，立体勾勒唐代金碧山水的完整生命史。它从壁画、屏风到绢帛，从矿物颜料到泥金工艺，揭示技术如何塑造美学，物质如何承载精神。这就是近期由北京大学出版社出版的新书《盛唐之风：金碧山水画五讲》。
金碧山水、青绿山水近年来在文化艺术领域成为时代性热点。
2017年故宫博物院《千里江山：历代青绿山水画特展》系统展示了中国古代青绿山水/金碧山水画的发展脉络，引爆公众书画热潮。
2022年舞蹈诗剧《只此青绿》登上“春晚”，以“青绿”这个极具视觉美感的色彩来诠释古典山水精神，呈现了“国潮美学”的巨大魅力。
西魏《山林中的鹿》敦煌莫高窟第249窟顶南坡
唐代金碧山水绘画表现形式是中国美术史中一个相对完整和复杂的文化艺术系统，追溯这个系统的起源、高峰、衰落、演进以及与中国古代政治、经济、宗教、文化等因素的关系是本书写作的主线。同时考虑时间、空间因素、地域特点、中外文化交流等，构成本书写作的辅助线索。最后，本书旨在探索挖掘金碧山水绘画艺术形式对北宋以后重彩山水画发展的深刻影响以及对现当代美术创作的现实意义。
本书作者郭君涛是景德镇陶瓷大学副教授、硕士研究生导师、中国人民大学美学博士、中国美术家协会会员、山东省美术家协会会员、李可染画院青年画院特聘画家，主要从事综合材料绘画与陶瓷艺术创作、教学。学术论文及作品发表于《文艺研究》《美术观察》《科技通报》《中国文化报》《齐鲁艺苑》《荣宝斋》《爱尚美术》等专业核心期刊，多篇学术论文被中国人民大学复印报刊资料全文转载。
艺术家、画家、中国人民大学艺术学院原院长丁方对本书的评论是：“青年学者郭君涛博士这部著述为读者打开了一扇视窗：通过讨论失落的中古艺术现象‘金碧山水’，进而叩开中国山水画溯源之门，其价值在于，它不仅连接着中华先民迁徙史、《山海经》、昆仑神话，而且使我们对‘唯独中国才有山水画’这一历史文化现象，有更为深刻而全面的认知。”
文/北京青年报记者 王勉
编辑/胡克青
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